正版资料大全免费智慧版V13.8.9-湖北之窗
自古以来，中国艺术便注重诗情画意的审美表达。比如作为民族艺术的中国画，千百年来，创作者们凝万千思绪于咫尺画幅之间，以笔墨丹青传递“天人合一”的理念、营造物我两忘的境界，使作品不仅呈现出视觉美感，还有隽永的诗意之美——画面流淌出无尽的律动、气韵和哲思，使人获得心灵上的满足。自唐代诗人王维将诗意引入绘画，开创“诗中有画，画中有诗”之意境，对其后中国画的创作、研究与鉴赏产生了深远影响，也由此迎来文人画大兴。诗意的融入，提升了中国画审美境界，提高了绘画在文化系统中的地位与价值。中国画负载起中国人对于生命价值的追问，成为中国人表达情思、寄托情怀的重要方式，蕴藏着不息的生命力量。
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艺术创造过程本质上是以自我意识为前提的精神生产和社会交往活动，艺术的关键就在于艺术家对其创作具有自觉性，艺术是艺术家基于自我意识对生活体验、人生阅历与精神感悟进行的创造性表达；而AI虽然可以对海量的艺术作品进行精细的统计、存储、分类、模仿，甚至可以生成新作品，但它仍然不能理解它模仿与“创作”的对象。即便AI生成的绘画作品可以有和凡·高一样热烈的颜色与稚拙的笔触，可是它仍然不能理解凡·高在艺术上的抱负、孤独与骄傲，更无法理解凡·高对时代精神困境的反馈及其对表现主义绘画的启示意义，那么艺术活动就没有在这个过程中发生。从这一层面上理解，AI绘画并不是艺术。
正版资料大全免费在我与河南省濮阳市第一高级中学教师李艳丽一起创新的“原生态对话会”中，我们邀请来自各行各业的青年榜样，共同面对学生们的这些问题。一个个真心的困惑从孩子们成长的“背包”中冒出来，也在颠覆着我们对这代年轻人的认知——原来，高中生已经在成长的各个方面需要我们引导方向，大学生要在各行各业的联系中明确责任，而曾经我以为是“内容”的一次简单提问，现在却成了我读懂他们内心世界的“形式”。当然，这一场场“原生态对话会”带给我们的还有答疑解惑后的表情：释然、开怀、思考、热泪等。学生们对我说，“我会努力让自己成为一个无可替代的人”“心中有目标、有信念才能找到独一无二的自己”“用快乐面对生活”“思政课太酷了”……这个时候，我们以为的“形式”激发着“内容”的魔力！
